偶然翻到2021年5月上傳的一系列Czerny100首的影片，竟然累積觀看人數破百，真是有趣!經典不敗!
當時對製作影片的技術還很陌生，上完字幕後，上傳公開就告一段落。今天作為紀念，補充一篇拍片初衷，讓大家直接用鋼琴老師的出發點，用鋼琴教育的角度看Czerny練習曲--掌握作品作為教材的架構及設計理念，運用起來更能依照自己的需求達到最佳效果。
Czerny的作品是鋼琴學習者幾乎都會接觸到的重要作品。在我接觸的人群中，對他的作品普遍沒有甚麼好印象~覺得作品機械，無聊，又一直重複。對許多鋼琴學習者來說是不可避免之惡:意思是，練得下去的人就是很厲害，有抱負的青年都咬緊牙根。但…Czerny身為李斯特的老師，一定有過其過人之處! 讓世馨老師用鋼琴教育的視角來為你設計Czerny100首練習五步驟，拉近你和超技的距離。
Czerny 100首 Op.599副標題為: 鋼琴初步實用課程，是最多人和Czerny的首次接觸。雖說是初步課程，其實在內容上，1-100首的技巧跨度非常大，是非常剛猛的作品!以我的觀點，彈完100首，ABRSM英國皇家檢定直接考5級完全沒有問題，6級也是勝券在握，只是考試曲目比較不少，又要背，是另外的變因而已。
我用的版本: 徹爾尼100練習曲-作品599 全音樂譜出版社
1
清楚每一首的練習目標
教本上有清楚標明: 譬如第一單元有10首，標題為【學習音符之初步課程】:樂理的部分包含，高音譜記號的認識，拍號與各種音符時值與音高的變化；演奏的部分包含單音單旋律或三個音一起彈奏(和弦)，左右手也各有不同音高，音符時值要掌握，尤其共同彈奏時可以訓練到10個手指與雙手的獨立性。
2
分手練習
清楚目標後首先要分手練習! 左右手各有需要注意的細節。尤其是指法!! 譜上標示的非常清楚，請一定要遵從(一定要改請與老師商量)
以我的經驗來說，鋼琴是否能進步的分歧點，其實在這時已經開始了: 上面標明的指法自有其邏輯與訓練目的。請不要依方便性，舒適性，或自己認為的合理性任意改動。裡面有許多演奏動作的基礎正在用指法奠基中，不是彈出正確的音來而已!請務必遵照指法練習!!
3
雙手完整演奏
在左右手各自完成之後，才開始雙手練習。這邊會出現慣用手較強，另一手較弱的情況。請加強練習弱手，才能更平衡地順暢演奏。雙手演奏時，會出現兩手想要同步作的情形，請注意訓練雙手的獨立性! 另外，遵照指法演奏會變得更難!!務必遵照指法才能達到最好的練習效果!
4
背譜!!
沉浸式了解樂句，結構與和聲
雙手完整練習並穩定之後，開始背譜，當然，在練習的過程中，我們也會部分地背起來，這時將記憶的片段統整一下。
這些小小練習曲，都內含音樂元素。就像學習外語時的母語學習法，背起來!讓自己耳濡目染於其內在邏輯中，對音樂產生一種樂感，也可以說是掌握的古典音樂的內在語言與文法。同時，老師的輔助說明非常重要!讓僵硬的音樂理論可以很人性地與悅耳的音響結合，進而了解音響與專業語言的對應，之後的溝通會更簡潔順暢~
聽到自己彈出悅耳的音響是我認為誘導學生以及讓自己持續學習的最佳方式!
5
移調練習
移調練習可以訓練聽力，以及對調性音樂顏色的辨別。藉由對音響的記憶力，讓手指去找出正確的音，正確的琴鍵，更有助於培養雙手對鍵盤的熟悉度以及適應各種不同黑白鍵組合的動作。移調練習會進一步促進背譜的能力-無法抓到內在邏輯來重現音響，是沒有辦法指揮手指移調的!若能將耳多中的移調音響再次與記譜比對，會更了解記譜系統邏輯，增強音高記譜與鍵盤的相對位置，對應演奏動作以及音響的連結。
Czerny在第二個練習下方有標註: 將這些最初的18個練習，仍以原來的指法移高或移低半音來練習為佳。大家可以試試看。
總結
結論
看完了文章，有沒有人發現老師一直沒有定義【你和李斯特的距離】?
認真想想，以世馨老師本人為例，我自覺和李斯特的距離，不只是上面說的鋼琴技術呢!!
很明顯的還有...作曲的創造力!!
大家呢?
細數音樂史，作曲家幾乎都身兼鋼琴家，擁有強大的即興能力!
這個偉大傳統到哪裡去了?
歡迎在下方留言回復喔~
最後附上youtube影片的連結，歡迎大家跟著解說試試看喔~~
當時一次錄完全部，到後面腦力體力不繼~~
後面幾首的移調請各位自在嘗試囉~
也可以點入下方影片合集，依次觀看
從來沒想過移調練習的用意是什麼！
原來可以訓練腦袋對音樂的邏輯是否清晰、記得正確！太強ㄌ
👍 試試看 期待你分享效果~~